输赢只是结果，努力无需标榜。

追光舞台上的肖顺尧无疑是多面的，他演绎的《一生挚爱》堪称灵魂之舞，绝对是一个独特的存在。

和其他的舞蹈不同，《一生挚爱》没有强烈的频率节奏，也不去特意地用力和炫技。它走了心，入了戏，收敛张扬间，吸引了所有的目光。让人觉得这不仅仅是一次竞演，更像是一场舞蹈的风暴。

第三次公演的营救舞台上，红黑的暗色系交错出强烈且压抑的光线，白衣黑裤的男子，持一张面布，柔韧地舞动。梦想与现实的碰撞，内心与世俗的纠缠；寻寻觅觅的独白，无声无息地呐喊；谁找到了回忆？谁又遗忘了真实？我们仿佛听见汪峰老师在高歌：我要我的生命得到解放，我想要怒放的生命，就像飞翔在辽阔天空，就像穿行在无边的旷野，拥有挣脱一切的力量。

这无法冲破的暗夜，是心的自由。唯美如斯！

铁汉柔情，最让人心醉。“英雄扼腕”，最让人心碎。

肖顺尧最终还是失去了营救队友的机会。舞台上的他有一些无措，有一些焦躁，有一些无法理解，原本想做“安静美男子”的他却说了很长一段话：

心里真实的话，从第一期，我其实也没怎么赢过，一直输，我每一场演出，我都真情实感地去表达，我都倾注我所有的情感，尽我可能，去帮助我的队友也好，还是我自己去努力表演。但现在，到此时此刻，我觉得这个舞台，好像挺没意思的，这舞台叫《追光吧！哥哥》，我就举得可能大多数人认为的光，可能不是我想象中那样，我在这个舞台上，我不知道我接下来的演出，我会用一个什么样的心态去走。

他认为，没有把他的队员捞出来，他又一次，没有去达成他所愿。他感到难过。

其实舞台是客观存在的，它让你哭笑不得，让你爱恨交加，它给你承其重的“王冠宝座”，又要你遭白眼的冷嘲热讽。它是有魔力的吧。多少人为它付出热血和青春，心甘如怡，欲罢不能。“你爱或者不爱我/爱就在那里/不增不减”。如此，我们才更珍惜每一次的努力和结果。

而肖顺尧是幸运的那一个。他是solo最多的追光哥哥。每一次的solo，他都清晰地展现了独特的魅力。《197653》的硬朗，《我和我自己》的炸裂，《一生挚爱》的沉郁，《我敢》的深情。除此之外，在团队演出中，我们也看到的肖顺尧热情真诚，他舞蹈的功力，背后的付出，以及他乐于助人的品质。而所谓的“输”，也给他赢回了更多的机会与可能。

其实这里还有一个很有意思的点。作为PK对象的印小天选择了男团们更擅长的舞蹈风格，这看起来很有一种以子之矛攻子之盾的戏剧化的感觉。

两位哥哥肯定付出了比之前任何一次比赛都要多的心思和精力，而且我们有理由相信，每一位追光哥哥都是如此。因为机会来之不易，他们做出了很多调整，想要来学习，改变，成长；挖掘自己的潜力，寻找更多的可能性。每一位哥哥都会全力以赴，不遗余力。

所以，我们不能用这个努力去否定那个努力。当然，我们也不要用别人的输赢来鉴定自己的成败。输赢只是一个结果，不用过度执著。

爱迪生有句名言，成功就是1%的灵感加上99%的汗水，但那1%的灵感是最重要的，甚至比那99%的汗水都要重要。

学生时代，我们曾经纯粹地相信着前半句，甚至于不知道后半句的存在。我们拿着成绩和奖状，证明自己是一个优秀的好学生。后来经历职场、家庭、世事，我们才深谙后半句的机缘，于是我们努力寻找机会，不断学习，准备逢时点着那一触即燃的花火，去过开了挂的人生，不再做无名之辈。我们如今所处的自媒体、短视频时代，何尝不是这1%的时代？

然而人生坎坷，我们并没有“达到预期的效果”，因为有一些“成功”、“灵感”还有“努力”并不在我们这里，并不是我们说了就可以算。即便是我们本身付出的99%的努力，也并没有对我们始终如一，它也充斥着不确定性。没有谁能保证，你坚持深挖的结果是一堆金子，还是会一无所获？

陈果老师说过，请大家接受一个事实，就是不管你活成什么样，即便是完美如耶稣，也总有人喜欢你，总有人不喜欢你。

所以，成功也并不是具象的，标准的，它可以是主观的，发展的。如果你信奉“成王败寇”，那你为何还会心有不甘？如果你觉得“英雄不问出处”，那你又何来那么多的感慨？我们不要活成他人嘴里的样子，我们不要用他人的评价来成为自己的标准。我们需要内心的安定与丰盈，活出自己坦然无悔的模样。

也许我们错过，失误过，中断过，放弃过，然而我们屡败屡战，汲取经验教训，制定计划方案，学习着自律和自控，精心打磨着棱角，告诫自己去努力去坚持，又关爱着内心，家庭，生活与事业，积极奔向更好的自己，让周遭的人和事因为自己的改变而越来越好。

“没什么大野心/努力过每天的生活/这恐怕也不是件容易的事”（节选自丝绒陨《三行诗一组》）如此，还不够吗？

为每一个默默努力不言放弃的人点赞。

我是光芒。微如萤火，渺如星光。不求光芒万丈，但愿热忱燃烧。